1976년에 설립된 SAE 크리에이티브 미디어 인스티튜트는 전 세계 52개 캠퍼스에서 약 10,000명의 학생들에게 특화된 크리에이티브 미디어 프로그램을 제공합니다.

라이프치히 소재 SAE 인스티튜트는 스튜디오 2를 전면 개조했으며, 그 첫걸음으로 콘솔을 36채널 Audient 헤리티지 에디션으로 업그레이드하고 패치베이와 듀얼 레이어 컨트롤(DLC)을 추가했습니다. "오래되고 소중한 우리의 Neve VR 레전드 콘솔을 대체했습니다"라고 글로벌 브랜드의 라이프치히 지부 오디오 수석 강사인 레오 바론이 설명하며, 이 콘솔을 직접 선정했다고 덧붙였습니다.

“그 노련한 장비를 떠나보내는 건 쉽지 않은 결정이었어요.” 그가 말하는 것은 Audient30년 된 전작으로, 수년간 깊은 유대감을 쌓아온 콘솔이었다. "하지만 헤리티지 에디션을 사용하기 시작하면서야 비로소 완벽하게 작동하는 장비로 작업하는 것이 얼마나 편리한지 깨달았습니다. 수리를 기다리는 채널 스트립이 없으며, 고장 난 포텐셔미터도 없죠 [...] 하지만 이런 교육 환경에서는 때로 믹싱 콘솔이 단순히 신뢰할 수 있고 작동하기만 하면 됩니다,"라고 그는 인정한다. " Audient 바로 그런 장비입니다."

그뿐만 아니라, 그의 오디오 동료들이 수업용 트랙을 녹음한 후 그에게 전한 피드백도 있었다: "그들은 나중에 ASP8024-HE 작업이 아주 ASP8024-HE 말했어요,"라고 그는 전하며 마이크 프리앰프와 EQ를 특히 뛰어난 기능으로 꼽았다. "신뢰성과 깔끔한 디자인 덕분에 사용성이 매우 뛰어납니다. 모든 기능이 정확히 제 역할을 다하죠."

레오는 자칭 아날로그 장비 애호가다. "아날로그 사운드 외에도 손끝에서 직접 조작할 수 있는 컨트롤과 실제 페이더가 마음에 든다"고 그는 말한다. 물론 그는 전체 스펙트럼을 익히는 것의 이점도 잘 알고 있다. "오디오 엔지니어링 분야의 교육은 아날로그나 디지털 영역 중 하나만 다루고서는 완성될 수 없다. 자신의 작업에 맞는 방식으로 둘을 결합할 수 있도록 양쪽 모두를 익혀야 한다."

젊은 엔지니어들이 자주 저지르는 실수는, 귀를 사용해 자신이 하는 작업을 실제로 듣기보다는 FFT 분석기 도구나 화려한 그래픽 플러그인 인터페이스에 시선을 고정시킨 채 화면만 바라보는 것입니다. 물론 DAW 트랙마다 수백 개의 플러그인을 얹어 놓을 수 있다는 건 대단한 일이지만, 좋은 EQ 조정하는 것만으로도 동일한 효과를 얻을 수 있다는 사실을(심지어 더 짧은 시간에) 잊는 사람들이 있습니다. Audient 제가 특히 좋아하는 점 중 하나는 EQ , 이건 정말 순식간에 원하는 결과를 도출해 줍니다."

레오는 Audient맞춤형 레이아웃 옵션을 활용해 스튜디오의 정확한 요구사항에 맞춰 새 데스크를 구성했습니다. 최우선 순위는 DAW와 연동되어 직관적인 조작을 제공하는 DLC 모듈이었는데, "매우 편리합니다. 패치베이는 교육 환경에서 필수적이며, 특히 유연성이 중요한 요소일 때 더욱 그렇죠"라고 그는 설명합니다. "더블 암레스트까지 설치했는데, 너비가 두 배로 넓어져서 정말 편안하더군요." (아래 사진 참조)

학생들은 소규모 세트업과 디지털 환경에서 기초를 다지고 밴드 전체의 마이크 세팅 방법을 익힌 후 스튜디오 2를 사용하게 됩니다. "이러한 고급 과정에서는 올바른 사운드를 구현하는 방법을 알아야 합니다. 이 단계에서는 프로젝트 요구사항에 따라 매우 유연하게 대응할 수 있어야 합니다."

“그들은 DAW 자동화, 플러그인 등을 활용해 완전히 인더박스 방식으로 작업하거나, 완전한 아날로그 프로세싱과 손에 닿는 모든 페이더가 있는 신호로 가득한 콘솔을 통해 '진짜' 사운드를 구현하고 밸브 사운드로 곡에 생명을 불어넣을 수도 있습니다. 또는 두 세계를 결합한 하이브리드 방식도 가능합니다. 모든 가능성이 열려 있습니다! 이것이 바로 Studio 2의 핵심입니다: 제한받지 않고, 원하는 결과에 적합한 접근 방식을 찾아내는 것입니다.”

Audient 동의합니다.