Geschichten durch Klang erschaffen
SODA-SOUND: ORIA-FALLSTUDIE
SODA-SOUND ist ein Full-Service-Audio-Produktionsstudio mit Sitz in Liverpool, das mit Kunden auf der ganzen Welt zusammenarbeitet. Als vollständig zertifiziertes Dolby Atmos-Studio hat es Marken wie Apple, Mercedes und SKREAM, Dua Lipa, Stella McCartney und Samsung für sich gewonnen. Das Studio mischt, mastert und gestaltet Sounds für eine Vielzahl von Branchen, darunter Musik, Gaming, Film und Werbung. Heute verlassen mindestens 90 Prozent der Arbeiten von SODA-SOUND das Studio mit einem immersiven Mix.
Ted White, Gründer von SODA-SOUND, hat ORIA zuvor als „bahnbrechendes Werkzeug“ und „nicht nur ein weiteres Gerät, sondern die Lösung, auf die viele von uns gewartet haben, ohne es zu wissen“ beschrieben.
Hier erzählt Ted Audient darüber, wie die Installation von ORIA ihre Arbeitsweise grundlegend verändert hat.
Das Unternehmen
Bei SODA-SOUND mischen wir seit mehreren Jahren in Atmos und haben bis heute an über 8000 räumlichen Mischungen gearbeitet. Wir sind stets auf der Suche nach neuen und spannenden Technologien und Geräten in der Branche, mit denen wir unsere Arbeit effizienter erledigen und die bestmöglichen Ergebnisse erzielen können.
Da wir täglich zwischen Stereo und Atmos arbeiten, brauchten wir ein System, das diesen kontinuierlichen Hin- und Her-Workflow bewältigen konnte. Am Ende entschieden wir uns für ein System, das ebenfalls eine Anpassung unserer Stereo-Workflows darstellte und die Verwendung mehrerer Schnittstellen sowie deren Verbindung über ADAT umfasste. Dies wurde zu einem recht häufigen Thema, da die meisten Schnittstellen auf dem Markt auf 8 analoge Ausgänge beschränkt waren und wir für unser erstes Atmos-Setup mindestens 12 benötigten. Wir mussten eine robuste Methode zur Qualitätskontrolle entwickeln, um sicherzustellen, dass die Mixe auf allen Systemen gut wiedergegeben wurden, und wie die meisten Studios hielten wir uns, sobald wir etwas gefunden hatten, das wiederholbare und zuverlässige Ergebnisse lieferte, an das, was funktionierte.
Vor ORIA
Was wollten Sie lösen?
Wir waren stets daran interessiert, unsere zusätzlichen Stereo-Lautsprecher in unsere Atmos-Suiten A und B zu integrieren, aber jede Lösung hätte zusätzliche Geräte, alternative Routing-Verbindungen oder in einigen Fällen sogar eine völlig neue Schnittstelle und zusätzliche Lautsprecher für das System erfordert. Nichts war effizient genug, und es gab kein Produkt, das all dies in einem Paket bot.
„Mit ORIA […] weiß ich, dass ich [den Mix, den Ted in seinem Zimmer gemastert hat] hierher bringen kann und wir beide dasselbe hören.“ ~ Joe Punter
Raumklang-Toningenieur
Wussten Sie, dass Sie nach ORIA gesucht haben?
Auf seltsame Weise, ja. Wir haben auf das richtige Produkt gewartet, das unsere Probleme lösen würde. Atmos hat in der Musikbranche in den letzten Jahren stark an Popularität gewonnen, und immer mehr Mixing- und Mastering-Ingenieure beschäftigen sich mit dem Atmos-Format. Es war nur eine Frage der Zeit, bis ein Produkt auf den Markt kam, das all das in einem Produkt vereinen konnte, und das war ORIA!
Wir suchten nach Lösungen und Alternativen, kamen aber immer wieder zu dem Schluss, dass unser bestehendes System für unsere Anforderungen am besten geeignet war. Als das ORIA vorgestellt wurde, waren wir von Audient begeistert und haben seitdem nie mehr zurückgeschaut.
Anfängliche Erwartungen
Beim Auspacken des ORIA fällt sofort sein Design ins Auge. Das Gerät mit seiner mattschwarzen Oberfläche und seiner intuitiv gestalteten Benutzeroberfläche hebt sich deutlich von den provisorischen Setups der Vergangenheit ab. Es ist offensichtlich, dass Audient großen Wert auf Form und Funktion gelegt Audient , sodass das ORIA nicht nur optisch ansprechend, sondern auch äußerst funktional ist. Die Ausstattung mit zwei Kopfhörerausgängen und Kombi-Mikrofoneingängen zeugt von seiner Vielseitigkeit und Eignung für eine Vielzahl von Studioaufgaben.
Einer der herausragenden Aspekte ist die Integrationsfähigkeit mit Sonarworks eine immersive Raumkorrektur. Dies ist eine bahnbrechende Neuerung, die eine präzise Kalibrierung von Atmos- und Stereolautsprechern innerhalb desselben Raums ermöglicht. Die Software des ORIA beeindruckt darüber hinaus mit ihrer Fähigkeit, Kanalpaare solo zu schalten, wodurch die räumliche Analyse von Mixes verbessert wird – ein unverzichtbares Werkzeug für jeden ernsthaften Mix-Ingenieur.
Wie hat ORIA für SODA-SOUND funktioniert?
Einrichten
Der Einrichtungsprozess war überraschend einfach (was bei brandneuen Lösungen oft nicht der Fall ist) und ließ sich nahtlos in die vorhandenen Studiokomponenten integrieren. Durch die Entscheidung, ORIA als primäre Schnittstelle zu positionieren, konnten wir unseren Workflow erheblich optimieren. Die Flexibilität von ORIA zeigte sich in der Möglichkeit, problemlos zwischen DAWs und Abtastraten zu wechseln, was seine Stärke als Monitor-Controller in einer dynamischen Studioumgebung unterstreicht.
„Wenn wir auf Stereo umschalten, weiß ich, dass ich allem, was ich höre, vertrauen kann.“ ~ Alistair Ford
Raumklang-Toningenieur
Gab es offensichtliche Änderungen, die in Ihrem Arbeitsablauf erforderlich waren?
Als wir ORIA angeschlossen haben, waren wir vor allem von der Reduzierung der Arbeitsschritte in unserem Workflow beeindruckt. Durch die Implementierung von ORIA können wir nun viel schneller mit der Arbeit beginnen und ein Projekt räumlich gestalten, ohne dass es zu Störungen oder erzwungenen Maßnahmen kommt, um alles zum Laufen zu bringen. Wir können ehrlich sagen, dass wir noch nie eine Schnittstelle verwendet haben, die so gut zwischen Sitzungen über mehrere DAWs hinweg wechseln kann, ohne dass dabei Probleme auftreten. Ich würde sagen, dass ORIA in dieser Hinsicht unsere Produktivität am meisten gesteigert hat. Unsere Ausfallzeiten zwischen den Aufträgen sind jetzt praktisch gleich null, da das Wechseln zwischen Sessions mit ORIA kein Thema mehr ist!
Über die Einrichtung hinaus: Anwendungen in der Praxis
Der ORIA glänzt in einem breiten Spektrum von Audioprojekten und erweist sich sowohl beim Musikmixing als auch in der Postproduktion als unschätzbar wertvoll. Eine besonders bemerkenswerte Anwendung war das Mastering von Langform-Meditationsmusik für Atmos, wo der ORIA einen nahtlosen Workflow zwischen Stereo- und immersiven Formaten ermöglichte. Dies sparte nicht nur Zeit, sondern stellte auch die Konsistenz der Ergebnisse sicher, ein entscheidender Faktor in der professionellen Audioproduktion.
Der Beitrag des Geräts zur Kreativität kann gar nicht hoch genug eingeschätzt werden. Durch die Reduzierung des Zeitaufwands für Fehlerbehebung und Einrichtung lässt ORIA mehr Zeit für den kreativen Prozess – ein Gewinn für jeden Audio-Profi.
Abschließende Gedanken
Für alle, die sich mit Dolby Atmos-Mixing beschäftigen oder dies in Erwägung ziehen, ist der Audient ein unverzichtbares Werkzeug. Sein spezielles Design für immersives Audio in Verbindung mit der Fähigkeit zur nahtlosen Stereointegration macht ihn zu einem Muss für Profis, die ihre Klanglandschaften erweitern möchten.
„Was früher ziemlich kompliziert und verworren war, ist jetzt unglaublich einfach geworden“ ~ Ted White
Gründer von SODA-SOUND & Raumklang-Toningenieur
Das ORIA zeichnet sich nicht nur durch seine innovativen Funktionen aus, sondern auch durch seine Fähigkeit, das Atmos-Mixing zugänglicher und effizienter zu machen, und setzt damit neue Maßstäbe im Bereich der Audioproduktionsgeräte. Es ist ein Beweis für das Engagement Audient, die Grenzen des Möglichen im Bereich Sound zu erweitern.
Geschichten durch Klang erschaffen
SODA-SOUND: FALLSTUDIE ORIA
Website: soda-sound.com
Instagram: @sodasoundmusic
SODA-SOUND ist ein Full-Service-Audio-Produktionsstudio mit Sitz in Liverpool, das mit Kunden auf der ganzen Welt zusammenarbeitet. Als vollständig zertifiziertes Dolby Atmos-Studio hat es Marken wie Apple, Mercedes und SKREAM, Dua Lipa, Stella McCartney und Samsung für sich gewonnen. Das Studio mischt, mastert und gestaltet Sounds für eine Vielzahl von Branchen, darunter Musik, Gaming, Film und Werbung. Heute verlassen mindestens 90 Prozent der Arbeiten von SODA-SOUND das Studio mit einem immersiven Mix.
Ted White, Gründer von SODA-SOUND, hat ORIA zuvor als „bahnbrechendes Werkzeug“ und „nicht nur ein weiteres Gerät, sondern die Lösung, auf die viele von uns gewartet haben, ohne es zu wissen“ beschrieben.
Hier erzählt Ted Audient darüber, wie die Installation von ORIA ihre Arbeitsweise grundlegend verändert hat.
Das Unternehmen
Bei SODA-SOUND mischen wir seit mehreren Jahren in Atmos und haben bis heute an über 8000 räumlichen Mischungen gearbeitet. Wir sind stets auf der Suche nach neuen und spannenden Technologien und Geräten in der Branche, mit denen wir unsere Arbeit effizienter erledigen und die bestmöglichen Ergebnisse erzielen können.
Da wir täglich zwischen Stereo und Atmos arbeiten, brauchten wir ein System, das diesen kontinuierlichen Hin- und Her-Workflow bewältigen konnte. Am Ende entschieden wir uns für ein System, das ebenfalls eine Anpassung unserer Stereo-Workflows darstellte und die Verwendung mehrerer Schnittstellen sowie deren Verbindung über ADAT umfasste. Dies wurde zu einem recht häufigen Thema, da die meisten Schnittstellen auf dem Markt auf 8 analoge Ausgänge beschränkt waren und wir für unser erstes Atmos-Setup mindestens 12 benötigten. Wir mussten eine robuste Methode zur Qualitätskontrolle entwickeln, um sicherzustellen, dass die Mixe auf allen Systemen gut wiedergegeben wurden, und wie die meisten Studios hielten wir uns, sobald wir etwas gefunden hatten, das wiederholbare und zuverlässige Ergebnisse lieferte, an das, was funktionierte.
Vor ORIA
Was wollten Sie lösen?
Wir waren stets daran interessiert, unsere zusätzlichen Stereo-Lautsprecher in unsere Atmos-Suiten A und B zu integrieren, aber jede Lösung hätte zusätzliche Geräte, alternative Routing-Verbindungen oder in einigen Fällen sogar eine völlig neue Schnittstelle und zusätzliche Lautsprecher für das System erfordert. Nichts war effizient genug, und es gab kein Produkt, das all dies in einem Paket bot.
„Mit ORIA […] weiß ich, dass ich [den Mix, den Ted in seinem Zimmer gemastert hat] hierher bringen kann und wir beide dasselbe hören.“ ~ Joe Punter
Raumklang-Toningenieur
Wussten Sie, dass Sie nach ORIA gesucht haben?
Auf seltsame Weise, ja. Wir haben auf das richtige Produkt gewartet, das unsere Probleme lösen würde. Atmos hat in der Musikbranche in den letzten Jahren stark an Popularität gewonnen, und immer mehr Mixing- und Mastering-Ingenieure beschäftigen sich mit dem Atmos-Format. Es war nur eine Frage der Zeit, bis ein Produkt auf den Markt kam, das all das in einem Produkt vereinen konnte, und das war ORIA!
Wir suchten nach Lösungen und Alternativen, kamen aber immer wieder zu dem Schluss, dass unser bestehendes System für unsere Anforderungen am besten geeignet war. Als das ORIA vorgestellt wurde, waren wir von Audient begeistert und haben seitdem nie mehr zurückgeschaut.
Anfängliche Erwartungen
Beim Auspacken des ORIA fällt sofort sein Design ins Auge. Das Gerät mit seiner mattschwarzen Oberfläche und seiner intuitiv gestalteten Benutzeroberfläche hebt sich deutlich von den provisorischen Setups der Vergangenheit ab. Es ist offensichtlich, dass Audient großen Wert auf Form und Funktion gelegt Audient , sodass das ORIA nicht nur optisch ansprechend, sondern auch äußerst funktional ist. Die Ausstattung mit zwei Kopfhörerausgängen und Kombi-Mikrofoneingängen zeugt von seiner Vielseitigkeit und Eignung für eine Vielzahl von Studioaufgaben.
Einer der herausragenden Aspekte ist die Integrationsfähigkeit mit Sonarworks eine immersive Raumkorrektur. Dies ist eine bahnbrechende Neuerung, die eine präzise Kalibrierung von Atmos- und Stereolautsprechern innerhalb desselben Raums ermöglicht. Die Software des ORIA beeindruckt darüber hinaus mit ihrer Fähigkeit, Kanalpaare solo zu schalten, wodurch die räumliche Analyse von Mixes verbessert wird – ein unverzichtbares Werkzeug für jeden ernsthaften Mix-Ingenieur.
Wie hat ORIA für SODA-SOUND funktioniert?
Einrichten
Der Einrichtungsprozess war überraschend einfach (was bei brandneuen Lösungen oft nicht der Fall ist) und ließ sich nahtlos in die vorhandenen Studiokomponenten integrieren. Durch die Entscheidung, ORIA als primäre Schnittstelle zu positionieren, konnten wir unseren Workflow erheblich optimieren. Die Flexibilität von ORIA zeigte sich in der Möglichkeit, problemlos zwischen DAWs und Abtastraten zu wechseln, was seine Stärke als Monitor-Controller in einer dynamischen Studioumgebung unterstreicht.
„Wenn wir auf Stereo umschalten, weiß ich, dass ich allem, was ich höre, vertrauen kann.“ ~ Alistair Ford
Raumklang-Toningenieur
Gab es offensichtliche Änderungen, die in Ihrem Arbeitsablauf erforderlich waren?
Als wir ORIA angeschlossen haben, waren wir vor allem von der Reduzierung der Arbeitsschritte in unserem Workflow beeindruckt. Durch die Implementierung von ORIA können wir nun viel schneller mit der Arbeit beginnen und ein Projekt räumlich gestalten, ohne dass es zu Störungen oder erzwungenen Maßnahmen kommt, um alles zum Laufen zu bringen. Wir können ehrlich sagen, dass wir noch nie eine Schnittstelle verwendet haben, die so gut zwischen Sitzungen über mehrere DAWs hinweg wechseln kann, ohne dass dabei Probleme auftreten. Ich würde sagen, dass ORIA in dieser Hinsicht unsere Produktivität am meisten gesteigert hat. Unsere Ausfallzeiten zwischen den Aufträgen sind jetzt praktisch gleich null, da das Wechseln zwischen Sessions mit ORIA kein Thema mehr ist!
Über die Einrichtung hinaus: Anwendungen in der Praxis
Der ORIA glänzt in einem breiten Spektrum von Audioprojekten und erweist sich sowohl beim Musikmixing als auch in der Postproduktion als unschätzbar wertvoll. Eine besonders bemerkenswerte Anwendung war das Mastering von Langform-Meditationsmusik für Atmos, wo der ORIA einen nahtlosen Workflow zwischen Stereo- und immersiven Formaten ermöglichte. Dies sparte nicht nur Zeit, sondern stellte auch die Konsistenz der Ergebnisse sicher, ein entscheidender Faktor in der professionellen Audioproduktion.
Der Beitrag des Geräts zur Kreativität kann gar nicht hoch genug eingeschätzt werden. Durch die Reduzierung des Zeitaufwands für Fehlerbehebung und Einrichtung lässt ORIA mehr Zeit für den kreativen Prozess – ein Gewinn für jeden Audio-Profi.
Abschließende Gedanken
Für alle, die sich mit Dolby Atmos-Mixing beschäftigen oder dies in Erwägung ziehen, ist der Audient ein unverzichtbares Werkzeug. Sein spezielles Design für immersives Audio in Verbindung mit der Fähigkeit zur nahtlosen Stereointegration macht ihn zu einem Muss für Profis, die ihre Klanglandschaften erweitern möchten.
„Was früher ziemlich kompliziert und verworren war, ist jetzt unglaublich einfach geworden“ ~ Ted White
Gründer von SODA-SOUND & Raumklang-Toningenieur
Das ORIA zeichnet sich nicht nur durch seine innovativen Funktionen aus, sondern auch durch seine Fähigkeit, das Atmos-Mixing zugänglicher und effizienter zu machen, und setzt damit neue Maßstäbe im Bereich der Audioproduktionsgeräte. Es ist ein Beweis für das Engagement Audient, die Grenzen des Möglichen im Bereich Sound zu erweitern.
Atmos ist jetzt ganz einfach
Lernen Sie ORIA kennen, das weltweit erste Audio-Interface und den ersten Monitor-Controller, die speziell für immersives Audio entwickelt wurden. ORIA wurde für die Erstellung immersiver Audiomischungen für Formate wie Dolby Atmos entwickelt und ermöglicht Ihnen die Kalibrierung, Steuerung und Überwachung von Mehrkanal-Lautsprecheranlagen von Stereo bis 9.1.6 und allem dazwischen. Perfekt für die Produktion von Musik, Filmen, Fernsehen, Spielen und VR.
Atmos ist jetzt ganz einfach
Lernen Sie ORIA kennen, das weltweit erste Audio-Interface und den ersten Monitor-Controller, die speziell für immersives Audio entwickelt wurden. ORIA wurde für die Erstellung immersiver Audiomischungen für Formate wie Dolby Atmos entwickelt und ermöglicht Ihnen die Kalibrierung, Steuerung und Überwachung von Mehrkanal-Lautsprecheranlagen von Stereo bis 9.1.6 und allem dazwischen. Perfekt für die Produktion von Musik, Filmen, Fernsehen, Spielen und VR.

