在之前的房间里，我曾使用过四声道和5.1声道系统，但近来一直只用立体声。搬进新空间后，我有机会从零开始重新设计音响系统，原本打算采用5.1配置，但同事们极力鼓励我更进一步……于是我照做了。

大约五年前，我的设备配置包括Steinberg Nuendo软件、RME MADI接口、TC Electronic监听控制器以及用于5.1环绕声的PMC音箱。此后一段时间，我的创作室核心设备升级为Steinberg Nuendo软件、PMC音箱，以及封城期间iD44 Audient iD44 。iD44 出色表现令我印象深刻iD44 添置了两台iD14用于便携式/外景录音。

iD44 在我的立体声系统中iD44 极为出色。当我决定升级至5.1声道时，急需一套能无缝处理多声道监听的解决方案。Audient ，我立即联系他们获取信息，很快便确信它能完美契合需求。它将简化所有流程，让我无需额外设备即可监听立体声、四声道及5.1声道——于是，我彻底迷上了空间音频技术……

我深知，在新空间中凭借Roomsonics和PMC Speakers Pro的卓越设计支持，我将能精准掌控声场并获得极其纯净的监听效果。但令我担忧的是在立体声与环绕声格式间的切换——不同声场配置（2.0/2.1/4.0/5.1/7.1.4）会引发空间声学特性的显著差异。

当明确得知Sound ID Reference将直接集成到ORIA系统时，它在该市场领域确实显得独树一帜。我首先是一名作曲家，这里是创作室而非"录音棚"——我需要一个能激发灵感的创作空间，因此不想要那种与世隔绝、完全封闭的场所。

这样我就能两全其美——既能掌控全局，对自己的操作和监视器显示的数值充满信心，又能让房间保持足够的生命力与呼吸感，感受自由自在的氛围。

言辞冗长，叙述简短。我急于尽快消除噪音，过程仿佛漫长得像永恒，然而调试房间仅用一小时便全部搞定。箱子里配有合适的测量麦克风，省去额外采购，这真让我信心倍增。

几天后我又重新调整了摆放位置，因为感觉上次测量麦克风的放置位置不够精准，导致数据不够准确。这次多花心思调整后，效果确实有了明显改善。不过能在相对空旷的房间里操作真是太好了——尤其要安置12个音箱时，你绝对不想被太多杂物绊倒。

一切归于简约：虽然使用iD44iD软件已足够简洁，但空间音频和房间校正显然增添了层层复杂性。ORIA却一举化繁为简——仅需一个音量旋钮、一个切换预设的按钮，配上几组精巧Audient 用于快速录制乐器，以及ADAT接口接入ASP800的宽频麦克风信号。 我确实会在单屏上运行ORIA软件，纯粹用于监控前置和后置电平表，这样就能随时掌握动态，这个功能相当实用。

自从安装以来，我已用立体声混音了两张专辑，用杜比全景声录制并混音了三张EP，完成了电影配乐的立体声制作，并开始为一部电影的杜比全景声版本以及两部纪录片系列的立体声版本进行预览和配乐初稿。这套系统从第一天起就高负荷运转，始终稳定可靠地完成任务。 这才是真正的无缝衔接。虽然对我而言这是全新搭建的系统，但即便在嘈杂的房间里，从开箱到实现空间音频效果也只需一两个小时。

我本盼着能有一把1U瑞士军刀……它已帮我削完所有想削的苹果，我知道总有一天我会弄明白如何打开剪刀。不过要用它从马蹄里取石子，确实有点笨重。

很少有产品能恰逢其时地出现，它们往往带有你不需要的功能，复杂得令人费解，或是以某种方式难以企及。闪亮新玩意儿的诱惑力极强，尤其在专业音频圈子里。我非常Audient Speakers Pro鼓励我更进一步，从环绕声迈向空间音频领域。

我曾听人将空间音频比作狂野西部：我们对立体声混音的固有模式已根深蒂固，五十年来沿袭至今，规则手册厚如千臂。而空间音频突然赋予我们全新工具，让我们摆脱历史枷锁自由探索。 这种创意自由与技术突破令我热血沸腾，我立刻投身其中——而ORIA正是完成这项使命的完美利器。